剧情介绍
《诗人之血》，是法国人考克多纵横于诗、小说、戏曲、绘画等创作世界后，作为走向电影世界的第一作，也是当时盛行的先锋派电影（avant-grade film）代表之作。披着假面具的考克多和写着 “诗全部都是纹章，所以，有必要读解诗人的血和眼泪。” 的字幕出现在观众面前，全篇洋溢 着主人公那异想天开、荒谬无规的世界，考克多的要素（个人的体验、私人的神话世界），通过把电影技巧融合在自己的 “死与再生” 的独特观念来展现出一个形象化的故事，影像的时间在影片的开始和结尾的瞬间得到了意义上的统一。电影对于考克多来说，就像是能够实现 “不死鸟术” 的魔法媒介，他的第一部作品已经形成了有别于其它表现方式的，衍生于边缘生命的理念，同时也体现出他对 “艺术家死而复生” 的命题作终生的反复追求。
A young artist draws a face at a canvas on his easel. Suddenly the mouth on the drawing comes into life and starts talking. The artist tries to wipe it away with his hand, but when he looks into the hand he finds the living mouth on his palm. He tries to wipe it off on the mouth of an unfinished statue of a young woman. The statue comes into life and tells him that the only way out of the studio is through the looking glass. The artist jumps into the mirror and comes to the Hotel of Dramatic Lunacies. He peeps through the keyholes of a series of hotel rooms. In the last room he sees desperate meetings of hermaphrodites. One of them has a signboard saying "Mortal danger". Back in the studio the artist crushes the statue with a sledgehammer. Because of this he himself becomes a statue, located at the side of a square. Some schoolboys start a snowball fight around the statue. One of the boys is killed by a snowball. A fashionable couple start playing cards at a table beside the corpse. The woman tells the man that unless he holds the ace of hearts he is doomed. The man takes the ace of hearts from the dead boy. The child's guardian, a black angel, appears and takes away the corpse as well as the card. Losing the ace of hearts the man shoots himself. The woman is transformed into the unfinished statue from the studio, and walks away.
诗人的作品是诗人的伤口也是诗人的嘴诗人与它共眠也经它指引去往神秘之地
前半好过后半
看简介和剧照就已经足够了…
好有意思
导演挺有趣
很有想象力，想起了谷克多的美女与野兽
经典永不过时。
发现一个新的东西，可能以前哲学家没有对此发明过词汇。人类世界也是块茎的。有些技术可以存在，入二十一世纪也可以只有黑白影片，胶片，或者一些技术的所谓先进与否是参差不齐的，那我们的世界，时代也就得到了改变。这种片子，融合当时的技术，当时的文化，布景，装潢，全部是当时的观，当时的域，但这个域是变动的，解的，流动的，要看懂的话，也得在当时那个域里，才能看懂，因为它们是捆绑在一起的。时过境迁，此时的观众看和当时的观众看是完全不一样的。这个是捆绑在那个时代，包括当时的技术身上，才能被用这些塑造的观众所能看的。
诗人自我与自由征服维纳斯
让·谷克多首部电影（短片），法国先锋电影名作，“俄耳甫斯三部曲”之首。碎片化、无严整逻辑的形式接近于超现实主义电影（尤其是布努埃尔的[一条安达鲁狗][黄金时代]），区别是不若超现实作品那般散乱恣肆，片中还是有部分情节，主题基本也围绕着【艺术家与艺术作品的死与生】。各种形式与材料的雕塑（包括轮廓、骨架）也是核心。画上的嘴转移到手上并被画家拿来与自己的口接吻以及抚摸身体（性意味明显）的创意非常巧妙。进入镜中空间（海水迸溅效果）后在走廊上扒着墙吃力地（如同处于失重空间）逐个房间偷窥的段落似[盗梦空间]前奏，还有贴在墙面或天花板上边舞动边发出丁铃当啷噪音的女孩。多次自杀与复活。黑人天使、两性人与俄耳甫斯雕像也极富意味。技法上借鉴梅里爱魔术，倒放慢放停机再拍与跳切。PS：修订翻译+逐行重调了字幕~（8.0/10）
一开始好几处逗笑，后来突然就睡着了……
形式简单，镜头切换刻意，转场手法粗糙，相比现在的电影工业稚嫩得多的技巧，反而催生的无穷的可能性和想象力。最后的结尾不知是从别处借来，还是电影设计好的一部分。如果是在日常截掠来的影像，让我不免想起被现代影像拼凑出来的《景观世界》。还有一些用Tiktok上的残片，加上背景音乐进行的二次创作，未尝不是一种民间艺术。
估计创作的时候更多是在探索，所以比较碎片化；有一些精致的画面；后半段比前半段要更像电影。
有点老生常谈。电影在进步。但是那时候的人开始用影像书写自己对欲望（性，窥视）的种种的需求，用奇幻想象力的驰骋作为对欲望的回应，电影的意义于此显露了。
总要牺牲些什么吧大概 summer17